このプロジェクトでは、地元のオペラ、台湾ロック、ハッカ、ユーオペラ、先住民の古歌、ゴーゴー、台湾オペラ、ミュージカル劇場、伝統的な功夫、ポップダンスなど、様々なコンテンツが一堂に会する。音楽については、同じメロディを変換し、パフォーマンス形式に統合するミュージカル劇場のアプローチを採用し、観客に強く印象付ける。
舞台は世界クラスの衛武營劇場を使用し、「海洋の輝き」はパフォーマンスの境界を打ち破った。デザインチームは、プロジェクション技術を用いて舞台を船に変え、台湾最大のパフォーミングアートスケールを作り出し、それを高雄の伝統的なオペラと組み合わせた。
このプロジェクトでは、パフォーマンスチームが高雄の過去、現在、未来を詳細かつ洗練された方法で表現した。400年間、世界中の人々が台湾の海を通じて交易を行ってきた。川は変わらず、帆を上げて未来に向かう時が来た。台湾を基盤に、国際的に前進する。
30,000ルーメンの20セットと20,000ルーメンの70,000セットのプロジェクション機器を400の眩い光とリンクさせ、381メートルの視覚イメージを創出し、台湾最大のパフォーミングアートスケールを実現した。観客が会場にいるとき、彼らを囲むL字型の巨大なステージと、背後の木々も演劇が進行するにつれて光を変え、完全に没入する体験を楽しむことができた。
このプロジェクトは、11のグループと2つの学校が関与し、舞台裏で600人以上のパフォーマーが参加する初めての試みだった。オーバーチュアのパフォーマンスでは、各グループが自分たちのパートを歌う。一世代目のトループがオールを手に歌い始め、二世代目が二行目を歌うときにオールを引き継ぐ。これは、「海洋の輝き」が高雄の過去と未来だけでなく、パフォーマーの継承を象徴している。
大規模なパフォーマンスの最も困難な部分はリハーサルだった。特に、伝染病や旧正月の休日中には、多くのプロジェクトがオンラインで議論され、リハーサル時間が大幅に圧縮された。さらに、現場での最終リハーサル時間も重要だった。ランタンフェスティバル全体の円滑な運営を確保するために、600人のチームは深夜に4回だけリハーサルの機会を掴むことができた。
400年前の海洋貿易時代から、高雄は台湾の文化と歴史を育んできた。波が港に打ち寄せ、祝福の歌を歌う中、高雄の魅力はその歴史的な川にある。ラブリバーは常に高雄の発展の証人であり、今日では人々がそれから文化的な物語を語る。「海洋の輝き」は大規模な台湾のミュージカルオペラであり、高雄の文化と展望だけでなく、台湾オペラの遺産と革新についても語っている。
プロジェクトデザイナー: Kaohsiung City Government
画像クレジット: Bureau of Cultural Affairs, Kaohsiung City Government
プロジェクトチームのメンバー: Shih Che, Dennis Che, Yichun Hsu, Hui Chen, Yi-Chien Chou
プロジェクト名: Maritime Glow
プロジェクトのクライアント: Bureau of Cultural Affairs